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《原画/一点物》

ひまわりと私の原風景

ひまわりと私の原風景

No.42
第9章：生命を描いた画家たち
¥500,000 JPY
¥500,000 JPY
セール 売約済み
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※一度のお会計につき、ご購入いただけるのは1点までとなります。
あらかじめご了承ください。

  • 作品名： ひまわりと私の原風景
  • 使用画材: アクリル絵具
  • キャンバス: キャンバス（横）
  • 作品サイズ: F20号(727×606mm)
  • 制作日: 2026年09月04日
  • 納品時期: 個展終了後(11/22)から1ヶ月前後
  • 特記事項:

    ※照明によって色味が異なることがあります。

    ※額装品のため、作品のみでの販売は致しかねます。

  • アーティストの直筆サインあり
    この作品を購入した方へのプレゼント

  • 額装あり (アーティスト自らが選んだ額装をしてお送りします。額装を選ぶことはできません。)

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ひまわりと私の原風景

No.42 

第9章：生命を描いた画家たち

-ゴーギャンに着想を得て-

模写1：「ナヴェ・ナヴェ・モエ（聖なる春：甘い夢）」（1894年）

模写2：「肘かけ椅子の上のひまわりのある静物(I)」（1901年）

ゴーギャンが、遠く離れたタヒチに「人間本来の生命力」や「原風景」を求めたように、私自身もこの作品で、自分の心の奥にある原風景と向き合いました。

私にとっての原風景は、幼い頃に過ごした沖縄。

幼稚園時代の記憶をたどりながら、当時見ていた景色や、泥だらけになって遊んだ時間、友達と一緒に体を動かして遊んだ感覚を、ひまわりと一緒に一枚の画面へ詰め込みました。

画面の手前に描いたのは、実際に自宅で種から育てたひまわり。
夏を越えて秋を迎え、枯れていく姿を細密に描きました。

花が枯れてしまうことは、一見すると「終わり」に見えるけれど、その中には次の命へつながっていく種があります。

カサカサになった花や葉の一つひとつを描きながら、ひまわりの「終わり」ではなく、次の命へバトンを渡していく姿として捉えました。

背景には朱色や赤を大胆に使い、枯れたひまわりの存在感を強く引き立たせています。

そして、ひまわりの奥に広がっているのが、私の幼少期の記憶です。
幼い頃によく描いていた、幾重にも重なる沖縄の山々。
幼稚園の園庭にあった赤土の山で、泥だらけになって遊んだこと。
手作りの竹馬に乗り、少しずつ段数を高くして遊んだこと。
友達と手をつないで輪になったり、麻紐で縄跳びを作ったり。
今では忘れていたような小さな記憶を、一つひとつ掘り起こして画面の中に散りばめました。

そこには、マティスの《ダンス》を思わせるような、手をつないで輪になって遊ぶ子どもたちの姿もあります。


色彩にも、ゴーギャンから受け取ったものがあります。
現実の景色をそのまま再現するのではなく、記憶の中に残っている色を、自分の感覚で組み立てる。
赤や黄色は、幼い頃に作った縄跳びの記憶。
朱色や青、土の色は、沖縄の風景。
そして首里城や沖縄のやちむんを思わせる色彩。

そこにゴーギャンから学んだ鮮やかな色を重ね、「実際に見た沖縄」ではなく、「私の中に残っている沖縄」を描きました。

ゴーギャンが遠くの土地へ向かい、自分の求める「原風景」を探したように、私もひまわりを描き続ける中で、自分自身の原点へ戻っていきました。
手前にあるのは、今の私が育てたひまわり。
その奥にあるのは、幼い頃の私が見ていた沖縄。

現在の自分と、幼い頃の自分。
枯れていくひまわりと、次の命。
今ここにいる私と、私をつくった原風景。

それらが一つのキャンバスの中で重なり合う作品です。